Anke Romanow, dreiwöchiges Aufenthaltsstipendium Kunsthaus Stove Februar / März 2022

Meine Stove-Zeit stand unter dem Projektthema „Gegensätze“: Endlich einmal wollte ich im Winter statt im Sommer an der Ostsee sein, allein statt in Familie, mit Raum um groß und farbig zu arbeiten statt eher monochrom zeichnerisch in kleinem Format. Meine Motive liegen gewöhnlich im urbanen Raum – ich war gespannt, wie und wodurch sich meine Sehweise aufbrechen lassen würde.

Was ich vor Ort fand prägte mein Arbeiten von Anfang an: Sturmtief „Zeynep“, das unmittelbar vor meiner Anreise über Mecklenburg gezogen war, hatte sichtbare Spuren hinterlassen, die sich täglich änderten. Seen und Wasserlöcher inmitten von Wiesen, z.T. durch Priele mit dem Meer verbunden, veränderte Küstenlinien mit allerhand Strandgut, sattes Grün inmitten karger Winterlandschaft. Dazu die Ostsee, immer wieder neu durch die sich ändernden Lichtverhältnisse, Tageszeiten und den weiten Himmel.

Schon nach einer halben Woche fand ich mich in einem guten Arbeitsfluss: Die draußen per Kamera oder Stift festgehaltenen Motivideen wurden im Atelier in Postkarten-Skizzen gefasst, um daraufhin in mehreren Stufen der Abstraktion an der Staffelei in Pastell umgesetzt zu werden. Dabei floss die harmonische Gestaltung der mich umgebenden Räume in die Arbeiten ebenso mit ein wie die zahlreichen vor Ort befindlichen Arbeiten von Thought Raven und der wunderbare Garten. So entstanden insgesamt 8 Blätter der Reihe „Glaziale Serie“, dazu eine Vielzahl Skizzen, die jeweils als Postkarte verschickt wurden.

Die Zeit in Stove war erfüllend und erholsam zugleich, so dass ich dankbar und reich beschenkt in meinen Alltag zurückkehre. Neben dem Beruf künstlerisch tätig zu sein, erfordert Kraft und Disziplin. Nach diesen drei Wochen ist klar: davon brauche ich mehr – MeerZeit, MeerRaum, MeerKultur!

www.abendwerk.de

Arbeitsaufenthalt im Kunsthaus Stove

Vier wundervolle, arbeitsreiche Wochen liegen hinter mir. Der Herbst in all seinen Farben und Veränderungen, der Zug der Vögel, Wind und Ruhe und Luft. Frei atmen können, Herbstluft schnuppern, den Himmel beobachten. Dafür hatte ich im Oktober sehr viel kostbare Zeit und Dank der lieben Menschen und der freundlichen und kreativen Umgebung im und am Kunsthaus, konnte ich sie auch gut für meine Arbeit nutzen.
Durch die ständige Bewegung der Kraniche am Himmel inspiriert, befasste sich mein erstes Projekt mit dem Himmel. Die Weite, die sich ständig verändernden Farben, die klare Luft, all das führte letztendlich zu 18 quadratischen Tafeln in Eitempera auf Leinwand mit einem Blick ins Blaue.
Inspiriert durch das fast durchgehend schöne Wetter und den wunderbaren Garten, hatte ich dann noch ein Aquarellprojekt in Angriff genommen. Die Sonnenblumen, schon kurz vorm Verblühen, zeigten sich noch einmal hochaufgereckt der Sonne entgegen. In Wind und Sonne habe ich sie in 12 Tafeln en plein air porträtiert, zusammen ergeben sie wieder ein Quadrat, als Gegenstück zu der Himmelsarbeit.
Ich nutzte die Zeit für Ausflüge ans Salzhaff und über Land, habe dort neue Projektideen entwickeln können. Der Spülsaum hat mich sehr inspiriert und auch das sich täglich verändernde Ufer. Es gibt noch viel zu entdecken, und ich hoffe, es gelingt mir jetzt ein wenig besser, die Farben des Nordens in meiner Arbeit zu erforschen.

www.astrid-homuth.de

Arbeitsplatz im Gartenstudio

Zweiwöchiges Aufenthaltsstipendium im Oktober 2021

Sammeln und Fotografieren ist meine Art, Kontakt mit den Landschaften und Orten, die ich durchstreife, aufzunehmen und zu vertiefen. Aus den gesammelten Fundstücken, wie Sand, Holz, rostigen Metallen und den fotografisch eingefangenen Spuren, Rissen und Schichten entstehen meine Impulse für neue Arbeiten. Aufbruch, Ankunft, Veränderung, Zeit und Bewegung sind dabei beständig wiederkehrende Themen.
Zwei Wochen im Künstlerhaus Stove. Ein Ort, an dem ich innehalten und meinem künstlerischen Rhythmus für eine Weile ohne Ablenkung folgen kann. Mein Vorhaben: Die Sichtung meiner fotografisch festgehaltenen Erinnerungen der letzten Dekade. Suchen und finden, erinnern, ordnen und verwerfen, ein aufeinander-neu-beziehen. Wie verändert sich mein Blick auf das, was einmal wichtig war? Was hat noch Bestand? Welche Themen wiederholen sich und bilden zusammen eine Reihung, die erst jetzt erkennbar ist und Ausgangspunkt neuer Arbeiten sein kann?
So bin ich in den zwei Wochen an diesem wunderschönen Ort zu einem alten Thema zurückgekehrt, dem Sand. Tägliche Fahrradtouren zu den Buchten von Rerik bis Poel ergaben zwanzig verschiedene Sandproben. In Wachs eingebettet bilden sie jetzt den Grundstock für größere Arbeiten, die nun in meinem Hamburger Studio entstehen werden.

www.beatekratt.de